Arte serigrafias 2001

3 Serigrafias venda o Pack 1-Jose Padua 2- Mena Brito 3-Jorge Sousa OBS: especificações nas fotos anexas Muito bom negocio, pois muito abaixo preço de Venda, quem conhece e aprecia Arte, sabe é é um achado...mas a necessidade assim dita Não inclui Portes

Vendo conjunto de 5 Serigrafias emolduradas dedicadas ao Erótismo Cerigrafia grande Medidas 71 cm altura e 83 cm largura. Mais 2 cerigrafias medidas 46 cm altura e 31 cm largura Mais 2 cerigrafias medida 32 cm altura e 29 cm largura.

A pop art foi uma viragem e um marco na arte. Elementos banais e objectos de consumo feitos em série passaram a ser tratados e vistos como arte. E de alguma forma, houve uma democratização dos objectos artísticos, nomeadamente devido à questão da reprodução (serigrafias). A Pop Artprocurava a estética das massas, tentando achar a definição do que seria a cultura pop eaproximando-se do chamado kitsch.Desta forma, está subjacente uma crítica à sociedade de consumo. Houve até referências a naturezas-mortas compostas com produtos comerciais. A Pop art é visualmente muito forte, quer pelas formas, quer pelas coressaturadas, intensas e vibrantes.Osdesenhos são gráficos e sintéticos, usando-se símbolosmassificados pela publicidade e pelo consumo.A técnica da colagem era também muito recorrente. Esta composição segue a estética pop art, sendo também um reflexo da sociedade actual, do mundo das marcas e do consumo. Feito com ilustração e colagens digitais. Este projecto nasce de uma paixão pelo universo da ilustração com colagens. É um tipo de registo cru e espontâneo, que permite ilimitadas possibilidades de experimentação no que diz respeito à descontrução e (re)construção da imagem. Os fragmentos são recortados e descontextualizados e, quando inseridos noutro contexto, transfiguram-se. É neste jogo que reside a beleza da colagem. Os fragmentos provenientes de diferentes contextos juntam-se a outros fragmentos no jogo das experimentações, formando figuras que, no seu conjunto, criam a história. Os grafismos Pop Art e Vintage são uma grande influência. Escolhi o nome glueglue para o projecto por me transportar para o universo infantil das colagens. Estas composições têm direitos de autor reservados a Maria João Faustino. São feitas com ilustração e colagem. Embora haja colagens manuais, as composições são feitas na sua maioria em suporte digital (Photoshop e Illustrator), são impressas em alta resolução com tintas de longa durabilidade em tela de artista matte ou papel fotográfico e preparadas para vários tamanhos. As telas já têm estrutura em madeira, grade de pinho de 4cm de espessura e acabamento no verso com fita craft. Sou licenciada em Design de Comunicação pela Faculdade de Belas-Artes de Lisboa. Trabalho na área há cerca de 15 anos e há 8 comecei a desenvolver este projecto.

50x35cm - 85EUR 70x50 - 120EUR - A pop art foi uma viragem e um marco na arte. Elementos banais e objectos de consumo feitos em série passaram a ser tratados e vistos como arte. E de alguma forma, houve uma democratização dos objectos artísticos, nomeadamente devido à questão da reprodução (serigrafias). A Pop Artprocurava a estética das massas, tentando achar a definição do que seria a cultura pop eaproximando-se do chamado kitsch.Desta forma, está subjacente uma crítica à sociedade de consumo. Houve até referências a naturezas-mortas compostas com produtos comerciais. A Pop art é visualmente muito forte, quer pelas formas, quer pelas coressaturadas, intensas e vibrantes.Osdesenhos são gráficos e sintéticos, usando-se símbolosmassificados pela publicidade e pelo consumo.A técnica da colagem era também muito recorrente. Esta composição segue a estética pop art, sendo também um reflexo da sociedade actual, do mundo das marcas e do consumo. Feito com ilustração e colagens digitais. Este projecto nasce de uma paixão pelo universo da ilustração com colagens. É um tipo de registo cru e espontâneo, que permite ilimitadas possibilidades de experimentação no que diz respeito à descontrução e (re)construção da imagem. Os fragmentos são recortados e descontextualizados e, quando inseridos noutro contexto, transfiguram-se. É neste jogo que reside a beleza da colagem. Os fragmentos provenientes de diferentes contextos juntam-se a outros fragmentos no jogo das experimentações, formando figuras que, no seu conjunto, criam a história. Os grafismos Pop Art e Vintage são uma grande influência. Escolhi o nome glueglue para o projecto por me transportar para o universo infantil das colagens. Estas composições têm direitos de autor reservados a Maria João Faustino. São feitas com ilustração e colagem. Embora haja colagens manuais, as composições são feitas na sua maioria em suporte digital (Photoshop e Illustrator), são impressas em alta resolução com tintas de longa durabilidade em tela de artista matte ou papel fotográfico e preparadas para vários tamanhos. As telas já têm estrutura em madeira, grade de pinho de 4cm de espessura e acabamento no verso com fita craft. Sou licenciada em Design de Comunicação pela Faculdade de Belas-Artes de Lisboa. Trabalho na área há cerca de 15 anos e há 8 comecei a desenvolver este projecto.

A pop art foi uma viragem e um marco na arte. Elementos banais e objectos de consumo feitos em série passaram a ser tratados e vistos como arte. Pretendia-se que houvesse finalmente uma democratização dos objectos artísticos, nomeadamente devido à questão da reprodução (serigrafias). A Pop Art procurava a estética das massas, tentando achar a definição do que seria a cultura pop e aproximando-se do chamado kitsch. Desta forma, está subjacente uma crítica à sociedade de consumo. Houve até referências a naturezas-mortas compostas com produtos comerciais. A Pop art é visualmente muito forte, quer pelas formas, quer pelas cores saturadas, intensas e vibrantes. Os desenhos são gráficos e sintéticos, usando-se símbolos massificados pela publicidade e pelo consumo. A técnica da colagem era também muito recorrente. Estas composições seguem uma estética pop art, sendo também um reflexo da sociedade actual, do mundo das marcas e do consumo. Existe aqui uma abordagem específica e crítica à comida de plástico a que o mundo acelerado de hoje nos habituou. Os gordos são uma caricatura dessa sociedade que tanto se preocupa com o pop e com a aparência, acabando por cair num enorme contrassenso. Feitas com ilustração e colagens digitais. Este projecto nasce de uma paixão pelo universo da ilustração com colagens. É um tipo de registo cru e espontâneo, que permite ilimitadas possibilidades de experimentação no que diz respeito à descontrução e (re)construção da imagem. Os fragmentos são recortados e descontextualizados e, quando inseridos noutro contexto, transfiguram-se. É neste jogo que reside a beleza da colagem. Os fragmentos provenientes de diferentes contextos juntam-se a outros fragmentos no jogo das experimentações, formando figuras que, no seu conjunto, criam a história. Os grafismos Pop Art e Vintage são uma grande influência. Escolhi o nome glueglue para o projecto por me transportar para o universo infantil das colagens. Estas composições têm direitos de autor reservados a Maria João Faustino. São feitas com ilustração e colagem. Embora haja colagens manuais, as composições são feitas na sua maioria em suporte digital. São impressas em alta resolução com tintas de longa durabilidade em tela de artista matte ou papel fotográfico e assinadas. Estão preparadas para vários tamanhos. As telas já têm estrutura em madeira, grade de pinho de 4cm de espessura e acabamento no verso com fita craft. Sou licenciada em Design de Comunicação pela Faculdade de Belas-Artes de Lisboa. Trabalho na área há cerca de 15 anos e há 8 comecei a desenvolver este projecto.

A pop art foi uma viragem e um marco na arte. Elementos banais e objectos de consumo feitos em série passaram a ser tratados e vistos como arte. Pretendia-se que finalmente houvesse uma democratização dos objectos artísticos, nomeadamente devido à questão da reprodução (serigrafias). A Pop Art procurava a estética das massas, tentando achar a definição do que seria a cultura pop e aproximando-se do chamado kitsch. Desta forma, está subjacente uma crítica à sociedade de consumo. Houve até referências a naturezas-mortas compostas com produtos comerciais. A Pop art é visualmente muito forte, quer pelas formas, quer pelas cores saturadas, intensas e vibrantes. Os desenhos são gráficos e sintéticos, usando-se símbolos massificados pela publicidade e pelo consumo. A técnica da colagem era também muito recorrente. Esta composição segue uma estética pop art, sendo também um reflexo da sociedade actual, do mundo das marcas e do consumo. Feito com ilustração e colagens digitais. Ilustração de autor, impressa em papel fotográfico e assinada. Sem moldura. Vários formatos /valores: 70 x 100 cm 50 x 70 cm 40 x 60 cm 40 x 50 cm i30 x 40 cm Este projecto nasce de uma paixão pelo universo da ilustração com colagens. É um tipo de registo cru e espontâneo, que permite ilimitadas possibilidades de experimentação no que diz respeito à descontrução e (re)construção da imagem. Os fragmentos são recortados e descontextualizados e, quando inseridos noutro contexto, transfiguram-se. É neste jogo que reside a beleza da colagem. Os fragmentos provenientes de diferentes contextos juntam-se a outros fragmentos no jogo das experimentações, formando figuras que, no seu conjunto, criam a história. Os grafismos Pop Art e Vintage são uma grande influência. Escolhi o nome glueglue para o projecto por me transportar para o universo infantil das colagens. Estas composições têm direitos de autor reservados a Maria João Faustino. São feitas com ilustração e colagem. Embora haja colagens manuais, as composições são feitas na sua maioria em suporte digital (Photoshop e Illustrator), são impressas em alta resolução com tintas de longa durabilidade em tela de artista matte ou papel fotográfico e preparadas para vários tamanhos. As telas já têm estrutura em madeira, grade de pinho de 4cm de espessura e acabamento no verso com fita craft. Sou licenciada em Design de Comunicação pela Faculdade de Belas-Artes de Lisboa. Trabalho na área há cerca de 15 anos e há 8 comecei a desenvolver este projecto.

Travessa Dallas Carpa Mottahedeh Vista Alegre 1997 DESCONTINUADA Marca Vista Alegre N 39 período de fabrico entre 1997 a 2001, com coroa dourada de manufactura; "Adaptation of Chinese Export Platter Chien Lung Dynasty Circa 1750 a 60 - Dallas Museum of Art teh Wendy & Emerry Reves Collection" Mottahedeh Travessa Média Dallas Carpa Animais. Uma colecção distinta e intemporal. Reprodução de peças da companhia das Índias. Exemplar constitui uma reprodução de um original manufacturado na China, autentica jóia de porcelana do séc. XVIII. Exemplar tem inscrito uma amizade secular entrelaçadas num acto de criação eterna, a delicadeza da arte chinesa e a riqueza do barroco português. Preço nos antigos Leilões da Vista Alegre chegou aos 486 EUROS.... Das travessas com animais a carpa é a mais cara Medidas.: 28 cm x 25 cm Coleccionadores de peças de destaque da Vista Alegre, esta é uma delas Entrego em Lisboa ou Oeiras Envio em correio registado após transferência bancária com portes a cargo do comprador NÃO ACEITO PAGAMENTOS POR MB WAY Veja outros anúncios do anunciante

Concha Oriental Coleção Blue Dragon Mottaedeh Vista Alegre Edição Limitada Coleção de exportação, produção para Mottaedeh, rara de aparecer Marca da vista alegre N 39 período de produção entre 1997 e 2001, no tardoz encontra-se o nome da coleção Blue Dragão e uma breve descrição do dragão e o seu simbolismo na cultura chinesa. Edição Limitada. "Na China antiga, o dragão, sendo a criatura mais benevolente, tornou-se um símbolo do imperador, concedendo boa sorte e proteção aos justos. Circa 1662." A Vista Alegre depois da reorganização da fábrica inicia a exportação nos anos 30, para o mercado externo. Por essa época inicia-se também a exportação para a América para várias firmas entre elas Mottahedeh Co.. Mottaedeh distingue-se pela sua estreita ligação com grandes museus e colecionadores americanos. Concha Oriental Blue Dragon. Esta decoração teve origem na China, produzida para exportação para diversos mercados. A princípio, o dragão era historicamente o símbolo do imperador da China na Dinastia Yuan, neste período, os cidadãos comuns eram proibidos de se associar com a imagem. O dragão ressurgiu nas bandeiras nacionais durante a Dinastia Qing, e vem sendo o símbolo poderoso do poder auspicioso do folclore e da arte na China. Diferente do dragão ocidental, ele é um misto de vários animais místicos: Olhos de tigre, corpo de serpente, patas de águia, chifres de veado, orelhas de boi, bigodes de carpa e etc. Medidas: 20,8 cm x 20,5 x 4,9 A cm Entrego em Oeiras, envio via CTT com portes a cargo do comprador. Veja outros anúncios do anunciante